不差钱，35MM胶片就这么玩

London, Tower Bridge, 2001

这些能让处女座抓狂致死的作品来自于德国摄影师Thomas Kellner，这位土豪摄影师不用数码相机，也不用后期特效，完全使用35mm胶片排列组合成这组名为《Tango Metropolis》的作品。

Rochester, George Estman House, 2006

New York, Brooklyn Bridge, 2003

他的作品中包含了世界知名景点的建筑，从金门大桥到万里长城。每一幅作品都是精密计算而精心排列组合而成的。

Beijing,Great Wall of Mutianyu, 2006

Brasilia, Catedral Metropolitana, 2005

Tokyo, Tokyo Tower 2010

以埃菲尔铁塔的拍摄为例。托马斯·凯尔纳的艺术作品在按快门之前就已经开始了。这项创意工艺对艺术家的视觉想象力要求极高。他在内心思索细节的谜题，在纸上图画布局的草图，建筑的幻想、解构和重建由此而生。

Tour Eiffel, 1997

一旦他在速写本上精心计划了如何拍摄的摄影主题后，创作过程的第二阶段便开始了。他立好三脚架、拧紧单反底座的螺丝，仔细比较相机位置。

Kellner手稿1

照片的拍摄通常从左下角开始，从左到右，逐帧拍摄。按照草稿上提前记录“”、“/”的位置，确定相机拍摄的位置。一卷胶卷36张，只有每张照片都在事先安排下，协调为一个精确有序的记录，才有可能看到最终的成品。

Kellner手稿2

拍摄的难点在于，这些建筑附近总会有数以百万计的游客。Kellner必须远离他们，寻找一个相对安静的地方。很多时候，成百上千个镜头必须要在日落之前完成，天气和日照都会影响成像的连贯性。

Tour Eiffel, 1997

除了这个系列作品之外，Thomas Kellner还有其他不同主题的类似创作，但他所有的作品都是以整卷或者多卷胶片来拼合而成。

Chicago, Marina Towers, 2003

Pervouralsk New Pipe Plant,2013

Kellner的作品就像组装的难题,通过视觉上深思熟虑的解体，达成这些建筑结构的意义。那些原本规整的建筑物被这样的分割和再次整合，给观者带来了极大的视觉冲击力。同时因为不同视角的变化，给作品带上了一些欧普艺术的风格。

London, Westminster Abbey, 1999

Chicago, Museum of Contemporary Art, 2006

写道这里，菲林叔只想说三个字——

Thomas Kellner website|www.thomaskellner.com